Arte e musica in movimento

L’attività mira a sviluppare negli alunni un’attitudine all’autoregolazione, alla critica produttiva e all’autovalutazione per mezzo del controllo reciproco e del lavoro in piccoli gruppi attraverso la prassi della metacognizione. Il progetto prevede la formazione degli insegnanti di classe con incontri che mirano a instaurare una concreta cooperazione tra operatore esterno e docente creando una sensibilità e una intersezione di campi di esperienza fondamentali per la costruzione di un linguaggio didattico condiviso.

Il progetto vuole:

• favorire la socializzazione e l’espressione di sé nel gruppo;
• promuovere il benessere globale del gruppo classe;
• valorizzare le risorse di tutti gli alunni, valorizzando, nel processo di apprendimento, le diverse abilità e identità;
• sviluppare/potenziare la consapevolezza senso/motoria e la gestione della dimensione spazio-temporale;
• sviluppare/rafforzare la coordinazione e il senso ritmico;
• sviluppare/rafforzare l’attenzione, la concentrazione e la memoria;
• sviluppare l’intelligenza musicale e la capacità di pensare in musica;
• educare all’ascolto: favorire la percezione, il riconoscimento, l’analisi e la denominazione delle caratteristiche dei fenomeni sonori e musicali;
• sviluppare la capacità di comunicare attraverso linguaggi diversi (raccontare/raccontarsi attraverso il disegno, il movimento, i suoni);
• promuovere la comprensione del valore artistico, espressivo e comunicativo del fare musica, così come l’interesse e il rispetto per le diverse culture musicali;
• educare alla bellezza.